Artista: Terrell Jones, Michigan
Fecha de acuñación del primer NFT: 28 de marzo de 2021
¿Qué blockchains? Ethereum, Tezos
Influenciado por las películas clásicas de gángsters, Terrell Jones tiene un estilo distintivo que capta la imaginación y la nostalgia. Está a punto de subastar una segunda pieza en Sotheby’s y ha patentado un “método de tacos blandos” para llamar la atención de coleccionistas notables.
¿Quién es?
De sus aspiraciones infantiles de ser dibujante a ser ahora uno de los nuevos artistas NFT de moda que captan la atención de coleccionistas de élite y de Sotheby’s, Terrell Jones se encuentra en plena trayectoria de lanzamiento.
Nacido en Ann Arbour, Michigan, Jones tiene un estilo visualmente distintivo. Pero es su capacidad para contar historias a través de su arte, como las colecciones “Evil in Color” y “Good and Evil”, lo que le distingue. Sólo en los dos últimos meses, Jones ha registrado algunas de las ventas más altas de su historia, y el interés por su obra es cada vez mayor.
“Para mí, lo más importante siempre ha sido intentar conectar mis historias e imágenes con una parte más profunda de cada persona. Tal y como están las cosas ahora y con tantos artistas, la gente probablemente ve más arte en un día del que habría visto en un año. Ha sido un gran cambio”, dice Jones.
“Como podemos ver tanto arte, quería que mis cosas calaran en la gente en un sentido más profundo. Quiero que lo recuerden”.
En una línea similar a la de Grant Yun (presentado la semana pasada en NFT Creator), Jones es un gran aficionado a recurrir a recuerdos evocadores y a un sentimiento de añoranza del pasado.
“Definitivamente intento conectar a los espectadores y coleccionistas de mi arte con la nostalgia. Escucho mucha música por razones nostálgicas. Muchas de las películas y series que veo son por nostalgia. En cierto sentido, mi obra se basa en la nostalgia”, afirma Jones.
“Especialmente con la serie ‘Mal y Color’, gran parte de ella procede de viejas películas de gángsters o de viejos filmes policíacos. Han sido muy influyentes para mí y me gustaban mucho. Me refiero a Los Soprano, Goodfellas, Scarface y todo ese tipo de clásicos”.
A pesar de todo el interés reciente, Jones sigue con los pies en la tierra.
“Recuerdo tiempos en los que a la gente no le importaba lo que hacía o lo que acuñaba. Los últimos tiempos han sido un gran contraste con eso, y es un gran cambio. Estoy agradecido por ello”.
Influencias
Jones señala al artista plástico estadounidense George Condo como su principal influencia.
“Soy admirador de muchos artistas, pero George Condo es sin duda mi favorito. Muchos de mis primeros trabajos eran copias bastante parecidas a Condo”.
“También tengo que saludar a Edward Hopper (pintor y grabador realista estadounidense), Hiroshi Guy (pintor de estilo pop americano), David Hockney (pintor, grabador y fotógrafo inglés), Phil Hale (pintor figurativo estadounidense), Yue Minjun (artista contemporáneo chino)”.
“También están Takashi Murakami y Mpcoz, que están haciendo cosas increíbles en NFT”.
Estilo personal
El estilo de Jones es simplista pero fascinante. Te lleva a lugares de tu mente y te saca recuerdos en los que quizá no habías pensado en años o incluso décadas.
“Describo mi estilo como una especie de mezcla de arte pop de los años ochenta. Me inspiré mucho en él. Pop-Precisionismo es como me gusta hablar de ello; es un subgénero en cierto sentido”.
“Trabajo para capturar ese sentimiento de nostalgia y ese sentimiento de imaginación, como cuando los niños creen que todo es posible. Quiero intentar reavivar esa chispa en nosotros como adultos ahora”.
Al más puro estilo Jones, el diablo está en los detalles de algunas de sus creaciones.
“Vengo de un entorno religioso en el que los ángeles y los demonios son algo normal. Es interesante porque creo que existen, pero para mí no tienen necesariamente el aspecto ni el comportamiento que pensamos de ellos. Por ejemplo, los ángeles son como figuras angelicales con alas; son perfectos y brillan. Y los demonios son esas figuras rojas con cuernos y todo eso. No creo que ninguno de ellos tenga necesariamente ese aspecto, si es que existen”, dice Jones.
Su serie “Joy and Wonder” dio lugar a un colaboración con el notable proyecto de NFT Aku Akutars, fundado por el ex jugador de béisbol de las Grandes Ligas Micah Johnson.
“La colaboración de los Akutars con Micah fue genial. Antes de relacionarme con Micah, mucha gente me decía que mi personaje de chico espacial les recordaba al de los Akutar. Cuando Micah se puso en contacto conmigo, fue un sí fácil. Ya había estado pensando en diferentes conceptos y piezas. Fue muy divertido participar”.
Ventas destacadas
¿Artistas de NFT a tener en cuenta?
Con una sonrisa de oreja a oreja, Jones nos informa de tres artistas a los que todos deberíamos prestar atención.
Kodak LDN – Animador de Nigeria
“Es un artista nigeriano que conozco desde hace mucho tiempo. Creo que fui la primera persona que le compró una obra. Es un animador de gran talento, y me encantaría trabajar con él en algún momento”, dice Jones.
“Realmente creo que es uno de los mejores animadores que he visto. Su trabajo no se parece a nada que haya visto dentro o fuera del espacio NFT”.
Niah – Artista de Australia
“Hay ciertos artistas en los que no puedo entender cómo han creado una obra de arte, y Niah es uno de ellos. Es una de esas artistas en las que me detengo en sus obras y me pregunto cómo ha conseguido que ciertas partes queden tan claras a pesar de ser tan intrincadas. Niah tiene mucho talento”.
Rozwell – Creador
“Le describí como nuestro Steve Jobs. Está loco. Creo que el proyecto que está a punto de presentar va a cambiar muchas cosas en el ámbito de las NFT. Creo que va a ser el comienzo de una nueva era. La gente debería estar atenta”.
Proceso
La creatividad de Jones, que últimamente se inspira en películas clásicas de gángsters y delincuentes, se despierta a menudo viendo películas clásicas, y utiliza la herramienta Procreate para dar vida a su creatividad.
“Cuando estoy viendo esas películas, empiezo a pensar en ideas y las plasmo en mis notas. Otras veces, estoy haciendo cosas al azar y me viene una idea a la cabeza. A partir de ahí, empiezo a esbozarla. Siempre he dicho: ‘Si tengo un buen boceto, probablemente pueda terminar una obra en un día o dos'”, dice Jones.
“Después del boceto, y si estoy contento con él, empiezo a bloquear los colores y, a partir de ahí, trabajo en personajes individuales o en aspectos cruciales de una obra, como un coche, por separado. Intento trabajar en archivos separados y, al final, combinarlos todos. Parte de ese proceso se debe al tamaño de los archivos y a las limitaciones de las capas con Procreate, pero en general, creo que hace que mi arte sea más limpio.”
Método de los tacos blandos: Atraer coleccionistas
VincentVanDough fue el coleccionista de NFT cuyo interés ayudó a Jones a ascender. Jones le atribuye el mérito a lo que él llama su “método del taco blando”, que consiste en hacer llegar su arte sutilmente a las personas adecuadas, en contraste con el “método del taco duro”, que consiste en enviar enlaces a todo el mundo y molestar a los coleccionistas a través de mensajes de texto.
“[It’s] más en tratar de encontrar formas de poner tu arte ante los ojos de la gente de una forma que no sea forzándola. Haces que se topen con tu arte por accidente, a propósito”, dice Jones.
“Llegó un momento en que Vince se sintió atraído por mí y se dio cuenta de mi existencia. Indagó un poco más en mi arte y acabó igualando mi venta más alta de todos los tiempos al comprar mi obra “Birthday Boy” a finales de 2021″.
“Desde entonces, Vince me ha ayudado a hacer carreras con algunas de sus compras de SuperRare. Somos súper amigos y hablamos mucho. Aunque es una persona muy ocupada, a menudo me da consejos diferentes o ve las cosas desde otra perspectiva. Le estoy muy agradecido”.
Enlaces:
Lynkfire: https://lynkfire.com/terrelldom
Twitter: https://twitter.com/terrelldom
Source: COIN TELEGRAPH